萨尔瓦多·达利
SalvadoDalí
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著名西班牙加泰罗尼亚画家
与毕加索、马蒂斯一起被认为是
20世纪最有代表性的3个画家
“我同疯子的唯一区别，
在于我不是疯子。
我同人类的唯一区别，
在于我是疯子。”
达利因其超现实主义作品而闻名，是一位具有非凡才能和想像力的艺术家，他的作品把怪异梦境般的形象与卓越的绘图技术和受文艺复兴大师影响的绘画技巧令人惊奇地混合在一起。
达利的一生充满了传奇色彩。除了他的绘画，他的文章、口才、动作、相貌以及胡须均给欣赏他的人们留下了扑朔迷离的印象。达利年轻时在马德里和巴塞罗那学习美术，曾兼收并蓄多种艺术风格，显示出作为画家的非凡技能。
但是，直到20世纪20年代末期，才由两件事情促使其画风日臻成熟。一是他发现了弗洛伊德的关于性爱对于潜意识意象的重要著作；二是他结交了一群才华横溢的巴黎超现实主义者，这群艺术家和作家努力证明人的潜意识是超乎理性之上的“更为重大的现实。
“我爱慕自我宣传，
因为我的作品主要都是“自我”；
重要的是我创造了“达利”。
由于我是天才,我没有死亡的权利。
天才会死,天才的作品不朽。”
在达利长达70年的艺术生涯里，可谓做尽了让我们瞪目结舌的事。在那些怪事和怪诞言论里，给"巨匠们打分"已经成为达利的品牌。在西班牙绘画史上，他与委拉斯凯茨、戈雅、米罗、毕加索等绘画大师一同辉映着西班牙俊美的天空，传奇着西班牙的绘画史。达利那双目空一切的眼睛无时无刻不在忧郁地注视着这个世界。
除了当一个艺术家、作家、科学家，以及其他任何一个他早上醒来想要当的人物，达利还是一个地地道道的“表演家”（showman）。有时，他的噱头甚至比他的艺术还要惹人注目。譬如，达利有一次身穿全副深海潜水服发表演讲，他拒绝脱下，结果就是他为此差点窒息而亡。还有一次，他在一辆装饰着花椰菜的劳斯莱斯上抵达演讲现场，原因是他对它们的形状很着迷。
为了售卖自己的书籍——heWoldofSalvadoDalí。他躺在曼哈顿一书店的“病床”上，并被接到一台测量脑电波的机器上，四周是一群假医生、护士。任何人购买一本书，同时也就购买了机器的读数。之后，达利又回复到花椰菜上来，不过这次是装饰在limo（豪华轿车）上，他开着它穿过巴黎街头。巴黎市民见此，无不感到困惑。
在艺术圈，达利以热衷捞金而闻名。正因此，他被当时的人嘲讽为“美金狂”（AvidaDollas）。这个称呼既是他名字的变位词，同时也讽刺了他的贪婪与拜金。为了赚钱，达利可谓什么事都会做。他制作了著名的珍珠宝棒棒糖logo，还为年的“欧洲电视网歌曲大赛”制作logo。他甚至还出现在巧克力、白兰地酒以及苏打水等广告中。
这些还只是他赚钱的正常渠道——同时，他还做过一些欺骗行为。为了将一副绘画以高价卖出，他还哄骗有钱的富人说，画的颜料混合了上百万种黄蜂的毒液，可事实并非如此。达利的另一桩欺骗行为发生在他和小野洋子（YokoOno）的接触上，小野洋子要求他的一根标志性胡须，结果达利要求她支付1万美金。当小野洋子同意支付这么多钱换取他的胡须时，达利却用晒干的叶片代替，因为他担心小野洋子会将他的胡须用于巫术等活动，在他看来，这可不是玩的。
达利还有一种逃避餐馆账单的新奇方法。他频繁地邀请大群朋友外出享受昂贵午餐。可到了买单时，达利总会乐呵呵地写一张全款支票。当他知道服务员在看时，他就在支票背面随便涂鸦，因为他知道任何心智正常的人都不愿意把他的原始草图拿去兑现。因此，支票就不会被兑现，达利也成功地避免了买单。
生平及作品
年5月11日出生在西班牙费格拉斯（Figuees）的一个小镇上，并且在那里度过了自己的孩提时光。他的出生地距离法国大约只有16英里的路程。达利的父亲是一位公证员，家底殷实，曾经在海边小渔村Cadaques替达利建立了他的第一个艺术工作室。
他相信自己是死去哥哥的转世
达利特殊的童年是对他日后怪异生活的一种可能性解释。早在达利出生之前，他的母亲生下另一个孩子，也叫做萨尔瓦多·达利。不幸的是，大达利在22个月大的时候因胃部感染死去。9个月后，小达利诞生。由于小达利和之前的哥哥十分相像，而且刚好精准地在9个月后诞生。他的父母开始怀疑他是死去孩子的转世。
达利5岁时，父母带他去到哥哥的坟墓，告诉他他们心中的想法——即他是他死去哥哥的转世。这对达利产生了很大的心理影响——他后期很多作品都包含这方面的暗示。这个创伤的经历可以作为达利日后奇怪行径产生的一个原因……
童年施虐癖
对达利来说，自从很小的时候，愉悦和痛苦便没什么区别。至少，这是达利为自己童年时期毫无理由袭击别人的怪癖所做的辩护。最糟的一次是，小达利和小伙伴外出散步，看到桥上一安全护栏有个缺口。小达利左右一瞥，见四周无人，便打定主意要把小伙伴推下桥去。可怜的小伙伴从5米高的桥上摔落，跌倒尖锐、粗糙的石头上，受伤严重。达利为此感到内疚与后悔吗？——当达利看到小伙伴的母亲一副心疼难忍的模样时，却平静如常，没事人一样地一边笑一边吃着樱桃。内疚？估计没有吧！
那年晚些时候，一件怪异之事发生了——达利对一只受伤的蝙蝠关爱有加。一天，他发现这只蝙蝠被一群蚂蚁围攻，正慢慢地被“生吞活剥”。达利的反应令人吃惊，他拿起爬满蚂蚁的蝙蝠发疯似地咬了起来。
年，在费格拉斯天主教中学上学，已崭露绘画天才。
年，对彩色疯狂酷爱。5月2日，在费格拉斯的市立剧院举办的当地画家画展上，初次展出。
年，定期撰写有关艺术的文章并开始向费格拉斯公立中学办的评论杂志“体育场”投稿。
年，进入马德里的圣费南度美术学校，学习素描，油画和雕塑。
年年轻的达利来到马德里SanFenando美术学院求学。在这里达利的画作让他名声鹊起。他在画作中探索立体主义，并吸引了后来成为西班牙艺术界杰出人物的注意，比如菲德里哥?加利西亚?洛尔卡和裴宾?贝约?卜牛尔。
年，因无政府主义思想倾向而被捕，在费格拉斯与古罗纳被囚35天。
年，首次在巴塞罗那的达茂画廊举行个人画展，引起毕卡索和米罗的注意。
年，在巴黎曾拜访毕加索，毕加索对达利作品印象甚深。
在年匹兹堡第三届卡内基国际展览会上，他展出了包括《TheBasketofBead》在内的3幅作品，从而为他赢得了国际声誉。次年达利举办了他在巴黎的第一次个人展。同年，他还加入了由前达达派成员AndeBeton领导的超现实主义流派。也就是在这一年，达利在Cadaques结识了Gala，当时她正巧与她的丈夫，诗人PaulEluad去拜访达利。从此以后，Gala便成为了Dali的至爱，同时也是他的商业经理人和主要的灵感来源。很快地，达利成为了超现实主义运动的领导人。他的作品《记忆的永恒》，描绘了一个软绵绵的钟表，是当今世上最杰出的超现实主义作品之一。
与众不同的婚姻
年8月，达利遇到了他一生所爱：ElenaIvanovnaDiakonova，她以另一个称呼“Gala”为人熟知。不幸的是，这时的Gala已经和法国超现实主义诗人保罗·艾吕雅（PaulEluad）结婚。达利没有灰心丧气，他说：“她命中注定是我的Gadiva[行走的女人]，一个始终前行的人，是我的胜利，我的妻子/ShewasdestinedtobemyGadiva,theonewhomovesfowad,myvictoy,mywife.”由于Gala和艾吕雅有着我们现在术语所说的开放婚姻——他们曾花了三年的时间和艺术家马克斯·恩斯特（MaxEnst）过着三人同居的生活——这几乎没有妨碍她和达利之间的关系。在和艾吕雅离婚之后（尽管他们显然还保持着性伴侣的关系），Gala嫁给了达利。这段关系一直持续到年Gala逝世。
尽管这绝不是传统的婚姻——两人都继续与各自情人见面约会——但却是很好的一段关系。Gala成为了达利的缪斯和业务经理，她精明的商业头脑支撑着达利奢侈铺张的生活。这段关系是如此的重要，以至于达利频繁地以两人的名字作为艺术签名。年，达利为Gala在西班牙买下一座城堡，Gala提出，日后达利想要拜访这里必须写信征求她的许可，如果达利不同意她就不接受这份礼物。这听上去有些不可思议——不过任谁嫁给了达利也需要一些时间独自待一待。
年，第二次到巴黎，目的是拍摄布努埃尔的影片《一条安达鲁狗》与卡拉相遇相爱。
达利还与西班牙电影导演L·布努埃尔共同制作两部超现实主义影片，即《一条安达鲁狗》()和《黄金时代》()，同样充满怪诞的但富于暗示的意象。20世纪30年代末，在文艺复兴画家拉斐尔的影响下，达利的绘画转趋比较古典的风格。
一条安达鲁狗
黄金时代
年，首次在皮雷·科列画廊展出，後来并三年连续展出两次。
为从潜意识心灵中产生意象，达利开始用一种自称为“偏执狂临界状态”的方法，在自己的身上诱发幻觉境界。达利发现这一方法后，画风异常迅速成熟，～年间所作的画使他成为世界最著名的超现实主义艺术家。在他所描绘的梦境中，以一种稀奇古怪、不合情理的方式，将普通物像并列、扭曲或者变形。在这些谜语一般的意象中，最有名的大概是《记忆的永恒》()，画中以平静得可怕的风景为衬托，停留着一只柔软易曲、正在熔化的表。
ThePesistenceofMemoy,
《记忆的永恒》
非常典型地体现了达利早期的超现实主义画风。画面展现的是一片空旷的海滩，海滩上躺着一只似马非马的怪物，它的前部又像是一个只有眼睫毛、鼻子和舌头荒诞地组合在一起的人头残部；怪物的一旁有一个平台，平台上长着一棵枯死的树；而最令人惊奇的是出现在这幅画中的好几只钟表都变成了柔软的有延展性的东西，它们显得软塌塌的，或挂在树枝上，或搭在平台上，或披在怪物的背上，好像这些用金属、玻璃等坚硬物质制成的钟表在太久的时间中已经疲惫不堪了，于是都松垮下来。
达利承认自己在“记忆的永恒”这幅画中表现了一种“由弗洛伊德所揭示的个人梦境与幻觉”，是自己不加选择的，并且尽可能精密地记下自己的潜意识，自己的梦中每一个意念的结果。而且达利为了寻找这种超现实的幻觉，他曾去精神病院了解患病人的意识，认为他们的言论和行动往往是一种潜意识世界的最真诚的反映。达利运用他那熟练的技巧精心刻画那些离奇的形象和细节，创造了一种引起幻觉的真实感，令观众看到一个在现实生活中根本看不到的离奇而有趣的景象，体验一下精神病人式的对现实世界秩序的解脱。
年，《记忆的永恒》在朱利恩·利维画廊初次参加集体展出时，引起纽约艺术爱好者极大的好奇，是达利作品在美国获得成功的开始。
年，在纽约朱利恩·利维画廊首次展出个人画展。12月，在巴塞罗那的加泰隆尼亚艺术画廊展出。
年，在伦敦的兹威默画廊，达利举行了在英国的首次个人画展。11月，达利与加拉乘坐潜普莱恩号轮船初次到达纽约。
但是随着战争的临近，向来对政治漠不关心的达利与其他的超现实主义者发生了冲突，终于在年的一次“审讯”中被开除出了超现实主义团体。然而，在接下来的十年左右时间里，他依然还是能够在国际超现实主义作品展中亮相。
年，在纽约现代美术馆作题为“超现实主义绘画和偏执狂患者的形象”演讲。
年5月，超现实主义实物在拉顿画廊展出，达利以他的设计《康德纪念碑》及《刺激性欲的外套》参展。
内战的预兆
年，法西斯空军对西班牙北部巴斯克的重镇格尔尼卡进行试验性的轮番轰炸。就在这前一年，达利便已敏锐地预感到西班牙内战的来临，创作了这幅《内战的预兆》。画家运用细腻的笔法画出了被肢解的人体，用人体贯连构成框架式的结构充满画面，用蓝天白云作背景，表明这一罪行是在光天化日之下进行的。画家以此象征战争的恐怖和血腥，就像一场血肉横飞、尸骨四迸、令人毛骨悚然的恶梦。
该作品是西方超现实主义绘画的代表作。超现实主义绘画的理论依据是柏格森的“非理性主义”哲学和弗洛依德的“精神分析学”。它的重要特点是以写实的手法或近乎抽象的手法表现人的潜意识，呈现在观众面前的或是荒诞的情景，或是奇特而又近乎抽象的画面。达利的《内战的预兆》属于前一种手法。
画中的主体形象是人体经拆散后重新组合起来的荒诞而又恐怖的形象。形似人的内脏的物体堆满了地面。所有这一切都是以写实的手法画出来的，具有逼真的效果。这显然不是现实的世界，而是像人做噩梦时所呈现的离奇而又恐怖的情景。这是当时笼罩在西班牙国土上的内战的预兆在画家头脑中的反映的产物。从这个意义上讲，这一作品是对非正义战争的一种控诉。
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《面部幻影和水果盘》
在达利的作品中，人们还能发现一个特点就是：他把现实世界中不连贯的片断混合在一起。比如“面部幻影和水果盘”，人们会从这幅作品中看到在上角的梦幻风景，那海湾和波浪，那座山和隧道，同时又呈现出一个狗头形状，狗头的颈圈又是跨海的铁路高架桥。这只狗翱翔在半空中——狗的躯体中部由一个盛着梨的水果盘构成，水果盘又融合在一个姑娘的面孔之中，姑娘的眼睛由海滩是一些奇异的海贝组成，海滩上充满了神秘莫测的怪形异象。正如在梦中一样，有些东西，像绳子和台布，意外清楚地显露出来，而另一些形状则朦胧难辨。
达利的作品让人们感叹：这也许是超现实主义绘画的真正的魅力所在。而达利的这种将幻觉的意象与魔幻的现实主义作对比的手法，更使得他的画在所有超现实主义作品中脱颖而出。他的一生创作了无数深受喜爱、广为人知的艺术作品，这些作品中都闪耀着他天才的光芒，也给世界带来无限的遐想。
年，再度到纽约，参加3月21日在朱利恩·利维画廊开幕的个人作品展览会。
BalleinainaDeath’sHead,
年，纳粹入侵迫在眉睫，达利再度离开欧洲，先住在美国维吉尼亚州，卡雷斯·克罗斯比家里。后至加州卡美尔的卵石海滩。
年10月，芭蕾舞“迷宫”于纽约大都会歌剧院首演。歌剧剧本，布景和服装都是达利创作和设计的。年，纽约的现代艺术博物馆为达利举行了他的第一个规模宏大的回顾展；同年，达利向杰安?卡宾递交了一份电影剧本，名为《月潮》。
年，纽约现代美术馆举办达利作品回顾展，并轮流在美国其他八个城市展出。年达利又出版了自己的自传《萨尔瓦多达利的私密生活》。在年发表的一部小说中，他还撰写了一篇关于汽车潮流的文章。从这里诞生了埃德温?考克斯的漫画《迈阿密先锋》。
年，上演戏剧作品有：《钦尼塔咖啡馆》《感伤的讨论》和《疯子特里斯丹》。
年，广岛的原子弹爆炸启发了达利，开始他的“核”或“原子”等科学阶段。
年，返回欧洲，准备在西班牙科加特港定居下来。离家乡费格拉斯约三十哩。
在年左右，达利又形成了一种新的风格--这段时期为他的“经典”时期——显示出了其对科学和宗教的专注。二战期间，达利和Gala逃离了欧洲，在美国度过了从到的8年旅居时光。这段时间在达利的一生中至关重要。他不仅艺术活动丰富，而且重拾天主教信仰。
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原子的达利
达利和著名摄影师菲利普·哈尔斯曼（PhilippeHalsman）合作的结果。“原子的达利/DaliAtomicus”是对达利的著名绘画作品“莉达的元素/LedaAtomica”的致敬。这幅画展现了达利、家具和几只猫悬浮半空的场景，同时还有一股水流流动的情形。考虑到这是早在电脑三维动画（ComputeGeneationImage）和Photoshop发明之前年的摄影作品，不得不说其效果让人相当震惊。
这幅照片通过老式手法拍摄而成。为了达到照片显示的效果，家具由金属丝挂起来，当达利跳起来时，助理将一桶水猛地抛掷出去，几只猫也在同时被抛出去。可惜的是，理想的效果并非一次两次就能达到，这幅作品前后一共重复了28次才完成。
年，开始对宗教题材有兴趣，也对和谐几何图形理论产生兴趣。
此后，他花费大量时间设计舞台布景、时髦商店内部装饰以及珠宝饰物。在～年间他有许多宗教题材的绘画作品，但仍探索性爱主题，描绘童年记忆，并且让妻子加拉成为这些题材的中心形象。这些晚期绘画虽然技法纯熟，但客观评价低于其早期作品。在达利的著作中，最有趣味和揭露隐秘的是《萨尔瓦多-达利的秘密生活》(～)。他的许多作品中充满了暴力和对传统社会禁欲主义的批判。代表作有《记忆的永恒》、《悍妇与月亮》、《内战的预兆》等。
年1月，达利在纽约出版了“备忘录”。
十字架上的基督
这是画家精心设计的梦境与幻觉。不同于别人的是，达利强调画面的直觉性，使每个局部都有体积，有阴影、有透视、也有质感，虽然是违反常理的组合，却表现出宗教的神秘与肃穆。特别是带透视的十字架上的基督及一抹阳光与黑暗的背景，产生了殉难的神圣感，与下部的湖水、小舟、人的组合，给人以诱发幻觉和梦境的媒介，表达了一种超乎理智之上的精神性的潜意识。
年，达利也尝试过用摄影来创作。他当时邀请摄影师PhilippeHalsman合作，为他拍摄一个肖像，但想法全出自他。他请了七位女性，用裸背组成“骷髅头”的形状，为他做了背景。这幅照片共花了3个小时拍摄，如图为拍摄现场。
在达利从超现实主义向他的经典时期转变得过程中，达利开始创作他的19幅大型油画，很多都涉及了很科学，历史和宗教题材。这19幅大型油画已经成为了一个系列，其中最为有名的是《TheHallucinogenicToeado》《TheDiscoveyofAmeicabyChistopheColumbus》和《TheSacamentoftheLastSuppe》。
年，先后在罗马、威尼斯和米兰展出重要作品回顾展。
达利的灵感来源
观看达利的绘画作品，你可能会怀疑这是他沉迷于精神药物后的结果。然而，达利自己曾对此做过说明：“我不滥用药物，我就是药物Idon’tdodugs.Iamdugs”。那么，他的灵感来源于哪里呢？达利自有诀窍让他保持创造力。其中之一涉及了盘子和匙。达利会坐在椅子上，将调羹举过盘子打盹。当他睡着，调羹掉到盘子上，发出的声响足以唤醒达利，他会及时将自己梦到的超现实图景草草记录下来。
其他时候，达利会保持倒立直到快晕过去，这让他保持了一种半清醒状态。达利最著名的办法叫做“偏执狂批判法/Paanoiac-CiticalMethod”。这包括尝试去创造一种“自诱导偏执状态/self-inducedpaanoidstate”。这帮助他画出两种没有联系的物体之间的无理性关系，并且描述出他潜意识里的图景。
年2月，在纽约展出《哥伦布发现美洲》个展。
年，在威尼斯首演“加拉的芭蕾舞”达利设计布景，道具和服装。莫里斯。贝贾特编导。
年，被授与西班牙伊莎贝尔大十字勋章。5月书籍“一位天才的日记”出版。
年，纽约现代艺术画廊展出达利所有重要作品回顾画展。此时他开始对摄影和二度空间艺术发生兴趣。
年，“变态的情欲”出版，这是他的偏执狂临界状态手法达到最高潮的作品。
年，和西班牙建筑师埃米利奥·佩雷斯·皮涅罗研究建在费格拉斯达利博物馆的初步计划。
年，美国俄亥俄州克利夫兰的达利博物馆正式开幕。达利第一部画集“是的(Oui)”出版。
SalvadoDalíandYvesSaintLauent,
年，纽约诺德勒画廊展出他的摄影作品。
年，达利在西班牙的Figuees成立了Teato展览馆，之后又在20世纪70年代结束之前相继在巴黎和伦敦举行了作品回顾展览。3月，在德国法兰克福的史达德尔美术馆，举办作品回顾展。9月18日，费格拉斯达利博物馆开幕。
年，尼康公司资助摄影展，主题为“达利，偏执狂临界状态方法，客观偶然性和第三度空间”。
年10月，将一本著作“哲学家的炼金术”存入巴黎国立图书馆。
年4月，在纽约古金汉博物馆展出第一件超立体主义的作品。
年，在伦敦泰德画廊举行达利主要作品回顾展。
自从达利的妻子Gala在年过世以后，达利的健康状况也是每况愈下。达利隐居在恩波达。创作有些是他自己设计的新主题，有些是从米开朗基罗的作品中取材的。
年4月15日，西班牙国王与王后，为马德里西班牙当代艺术博物馆举办的“从到年件达利作品选作”展览剪彩。
年3月27日，在费格拉斯正式设立加拉·萨尔瓦多·达利基金会。年，他在Pubol家中的一次火灾事故中又被烧伤，使他的健康更加恶化。这段时期内，达利的大部分时光都是在与世隔离的状况下度过的，开始是待在Pubol，后来又搬到了Teato展览馆附近的私人公寓中。
年，缠绵病榻且闭门谢客，可以接近他的只有医疗小组和最亲密的合作者。
年11月，病情恶化，被送医院。在医院中，西班牙国王亲自探视，达利将自己为的一本诗送给他。
年，心脏病突发，1月23医院中去世。他的遗体用防腐剂保存。安葬在达利博物馆中。
“每天早晨醒来，
我都在体验一次极度的快乐，
那就是成为达利的快乐……”
声明：素材来源于网络，美术大咖整理编辑。
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