漫像主题人物
萨尔瓦多·达利
○
○
先锋
艺术家
萨尔瓦多·达利(.5.11-.1.23):出生于西班牙加泰罗尼亚菲格雷斯,毕业于皇家圣费尔南多美术学院,是二十世纪最有代表性的画家之一。其卓越的绘图技术,与受文艺复兴大师影响的绘画技巧杂糅并济,代表作品有《记忆的永恒》《一条安达鲁狗》《内战的预兆》。
图片来源于搜狗百科
深受一战影响的艺术家,有人变得苦大仇深,有人从此戏谑人生,而达利属于后者。他说:“我同疯子的唯一区别,在于我没疯。我同人类的唯一区别,在于我是疯子。”他涉足众多领域:摄影,设计服装、珠宝、家具,烹饪,雕塑等等。
接下来就让我们一起走进达利的世界。
#在绘画中
他惯用不合逻辑地并列事物的方法,将自己内心的荒诞、怪异加入外在的客观世界将人们熟悉的东西扭曲变形,再以精细的写真技术加以肯定,使幻想具有真实性。
作品《记忆的永恒》
他既敢挑战既定的观念,又敢于颠覆传统美学,他摆脱理智的束缚。奇妙的分解与组合,加上童话般的梦幻色彩,创造了无数充满自由的幻想作品。
李永杰作品
邵丹作品
丁月光作品
他的作品多与梦境和意识有关,在那些看似破碎的画面里以一种稀奇古怪、不合情理的方式将普通物像扭曲或者变形,达利对这些物像的描绘精细入微,几乎达到毫发不差的逼真程度。
#在摄影中
达利尝试用摄影创作,著名作品“原子达利”,每个飞腾的元素都是扔出来的,呈现悬浮的效果。
达利摄影作品
图片来源于网络
达利还邀请摄影师PhilippeHalsman合作拍摄肖像“InVoluptasMors”,七位美女用裸背组成“骷髅头”形状做背景。这些作品如今看来都非常前卫,在没有ps的年代如同神作,一举开拓摄影新境界。
赵曙合作品
胡旻作品
小磊漫像作品
#在电影中
达利将新媒介应用于艺术设计,和年,他与法国导演LouisBru?uel共同编导了影片《一条安达鲁狗》和《黄金时代》;,又与好莱坞迪斯尼工作室合作,为《爱德华大夫》设计棚内布景。
达利拍摄电影宣传图
与达利相关的电影作品(或剧本)多达14部,揭示了达利对电影媒介的执着兴趣和介入深度。
小艾作品
小鲤老诗作品
大叔漫画作品
#在珠宝设计上
达利对珠宝的热爱,很大程度上源自对妻子加拉(Gala)的狂热。代表作“石榴心”胸针就是特意为她设计的。
图片来源于搜狗百科
达利同样以独特的方式表达丰富的奇思妙想,他亲自挑选材料,打造出新的嘴唇、眼睛、植物、动物、宗教等各式符号并赋予拟人化的独特形式,有着强烈的震慑心灵的魅力。
黄泽斌作品
陈翔作品
蔡卫东作品
#在服装设计上
年达利和Schiaperelli合作,创造了载入史册的“龙虾裙”。作为高定的女性先锋时尚设计师,Schiaperelli沿袭了鲜艳色彩的大胆作风,并混入自己的夸张设计。
图片来源于网络
当时的时尚偶像温莎公爵夫人,以及时尚女魔头安娜?温图尔都穿过这款龙虾裙。达利同时也和香奈儿走得很近,香奈儿的经典图腾之一——麦穗,原型就是达利送给香奈儿女士的《麦穗》。
王昕作品
王犇作品
范超波作品
#在家具设计上
达利最为著名的家具设计之一“红唇沙发”,是以好莱坞影星梅维斯的性感红唇为原本的,达利在仰慕中激发灵感,于年在巴黎制作完成。红唇沙发一经推出便以“出人意料的无礼和彻头彻尾的性感”艳惊四座。
图片来源于搜狗百科
达利设计的特点并不在于舒适性,也从未真正追求过功能性。他更狂热地迷恋那些没有明确用途却夺人眼球的事物,因为“艺术不起任何作用”。
在水一方作品
一寸虫作品
#在美食烹饪上
年达利近70岁时,才实现儿时的梦想,出版烹饪书《LesDinersdeGala》(盛大的晚宴),虽然只印过本,鲜为人知,但12章道食谱,都由达利亲手绘制插图并附详解。
图片来源于网络
貌似荒谬怪诞的描述并非天方夜谭,而是超现实与食物的完美融合。看似离奇的烹饪方式,其实是达利内心美食秘密的催化剂,神秘的化学效应让奇幻的艺术之火熊熊燃烧。
在水一方作品
任意作品
在一次采访中,达利曾说:
“我本人不相信我会死,
我不是不相信一般的死亡,
我只是绝对不相信达利的死亡。
我极为享受我生命中的每一刻,
此刻我仍没有信心,
我担心自己死去的时候仍然找不到天堂,
我的胜利在于,我能够卓越于我的时代,
并同时实现永生,
我的胜利是黄金,能够解释我现在的成功,
并继续滋养我永恒的天赋。”
这段话可以翻译为:
天才会死,艺术永恒。
而这后半句,
大抵也是所有艺术家永恒的追求。
扫描
转载请注明:http://www.wangsicongg.com/rkzz/5712.html