年10月27日，加泰罗尼亚地区议会通过表决，宣布从西班牙独立。
年10月28日，西班牙政府通过发布公告，正式接管加泰罗尼亚地区，并解除该地区高级领导人职务。
这不是加泰罗尼亚追求独立的第一次尝试。
年的收割者战争，由于中央政府大量的收钱征税，加泰罗尼亚有了第一次的反抗。并在法国人的支持下，首次宣布独立。在后来的西班牙王位继承战争中又趁机从公国自行升格为王国。在二战先期爆发的西班牙内战中，加泰罗尼亚加入了共和国军，以谋求独立自主的主动权。多次的失败后，加泰罗尼亚的民族独立倾向又一次在西班牙民主化轨道中泛出水面。
近些年来，西班牙国会对其自治条例的删改、“财政赤字”的问题（即加泰罗尼亚的贡献与从国家得到的回报之间的差距）、西班牙语和加泰罗尼亚语关系等问题都促发了“独立”事件的又一次发生。
同时也将我们的视线又一次引向了著名的“艺术王国”——加泰罗尼亚。
加泰罗尼亚
加泰罗尼亚（Catalana）是濒临地中海的一个地区，包括了赫罗那（Girona）、巴塞罗那（Barcelona)、塔拉戈那（Tarragona）、莱里达（Lleida）四省，是西班牙最为活跃的经济体之一。
19世纪30年代末，加泰罗尼亚出现了文化复兴运动，伴随着地方文化复兴的，是快速发展的工业。在19世纪下半叶，加泰罗尼亚就成了整个西班牙境内经济实力最强劲的地区。这一优势一直保持至今。
加泰罗尼亚在历史上曾被罗马帝国、西哥特王国、倭马亚王朝、法兰克王国轮番统治，被迫接受强势的文明输入。罗马风格、阿拉伯建筑风格、基督教和天主教等外来文化都给加泰罗尼亚的文化提供了丰富的养料。直到巴塞罗那伯爵统治时期，才开始排挤法兰克文化和伊斯兰文化，并培育了本乡本土的语言文字。也是在这个时候，埋下了加泰罗尼亚民族追求独立自治的种子，并在争取独立的历史中形成了相对独立的文化。
巴塞罗那
加泰罗尼亚的首府
巴塞罗那（Barcelona）是加泰罗尼亚最大的海港和文化古城，素有“伊比利亚半岛的明珠”之称。独特的文化魅力以及强悍的民族个性使其在文化艺术领域独树一帜。
在20世纪初叶的现代派潮流中，出现了毕加索、米罗、达利等世界级绘画大师，出现了多蒙尼克、高迪等世界级的建筑大师，整个城市充满艺术氛围，随处可以见到一座座现代派建筑，是全世界艺术爱好者向往的艺术之都。
设计在巴塞罗那的生活中具有重要作用，当地的文化与国际间的交流，在方方面面推动了巴塞罗那的发展。
灿烂的艺术文化
巴勃罗·毕加索
PabloPicasso（-），现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表，立体主义的代表人物之一，是整个二十世纪最具有影响力的现代派画家。
毕加索虽成名于巴黎，但他却是地道的西班牙人。他与巴塞罗那之间的联系可以追溯到年，14岁的毕加索，随家人一起搬到了这座城市，他也于同年进入巴塞罗那的隆哈美术学校。
毕加索虽然后来到了巴黎，但在巴塞罗那的生活对其艺术生命有着举足轻重的作用，毕加索在这段时间也积极参于巴塞罗那新思潮文化艺术活动，这段经历对其作品产生了重要影响。在世纪变更之时来到这个活跃的城市，让毕加索能够经历现代巴塞罗那的形成和发展，并且在这段时间内与巴塞罗那结下不解之缘，于是也为年在巴塞罗那建立毕加索博物馆埋下了伏笔。
毕加索博物馆是一间建于十五世纪的优美宅邸，这里曾是毕卡索的寓所，有着幽静的庭院、华丽的墙壁和窗棂。馆中藏有毕加索一部分作品，由于他成名在法国，最好、最成熟的作品多流散在国外，在他成名后西班牙才全力收集其少年时期的习作、画作。
毕加索一生中画法和风格几经变化，人生经历也可分为蓝色时期、玫瑰时期、立体主义时期、古典时期、超现实主义时期、蜕变时期和田园时期。
《亚威农少女》，立体主义时期，不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折，而且也是西方现代艺术史上的一次革命性突破，它引发了立体主义运动的诞生。
《格尔尼卡》，田园时期，毕加索自己曾解释此画图像的象征含义，称公牛象征强暴，受伤的马象征受难的西班牙，闪亮的灯火象征光明与希望。
《和平鸽》，田园时期，是为联合国专门创作的世界友谊作品，以此和平鸽来代表和平。
萨尔瓦多·达利
SalvadorDali（-），超现实主义绘画大师级人物。
出生于西班牙东北部的加泰隆尼亚省菲格拉斯城，热爱着他儿时的风景，环绕菲格拉斯城的大平原和有橄榄林与尖秃岩石的加泰隆尼亚海岸。
他的奇思怪想源自于生命中难以捕捉的素材，如性、死亡、变态、苍穹。他惯用不合逻辑地并列事物的方法，将受情感激发产生的灵感转变为创作过程，将自己内心的荒诞、怪异加入外在的客观世界，将人们熟悉的东西扭曲变形，再以精细的写真技术加以肯定，使幻想具有真实性。
《记忆的永恒》，早期的超现实主义画风，达利承认自己在《记忆的永恒》这幅画中表现了一种由弗洛伊德所揭示的个人梦境与幻觉，是自己不加选择，并且尽可能精密地记下自己的下意识，自己的梦的每一个意念的结果。
胡安·米罗
JoanMiró（-），西班牙画家、雕塑家、陶艺家、版画家，超现实主义的代表人物。
出生于巴塞罗那。得益于他家乡美丽的自然环境和深厚的文化艺术传统，尤其是受到二维的西班牙加泰罗尼亚民间艺术以及罗马式教堂的壁画的影响，在接触过如梵高、马蒂斯、毕加索、卢梭等人的作品，也尝试过野兽派、立体派、达达派的表现手法后，逐步形成了完全属于自己的超现实主义艺术风格。
米罗的艺术是自由而抒情的。他的画中往往没有什么明确具体的形，颜色也非常简单。其超现实主义作品主题来源于记忆和梦境，带有怪异和幽默的特征，他企图要毁灭理性和逻辑的主宰，把无意识和非逻辑心灵的冲力从中解放出来，且探测不可见领域和视觉世界的奥秘。
《哈里昆的狂欢》
平面设计
西班牙的平面设计中心一向在卡塔罗尼亚地区，特别是巴塞罗那。
恩里·萨图
Enricsatu是西班牙最重要的平面设计师之一，60年代在巴塞罗那学习艺术。他的设计特点是力图把西班牙的传统和个人的创造结合在一起，一向主张使用最先进的设计技术。最早的设计例子是他在年为商业银行设计的年度报告，其中利用了三维技术，此方式在80年代十分流行。
里卡德·巴迪亚
他一直为加泰罗尼亚政府的文化部从事文化工作，在设计之余还举行称作巴罗克时代的讲座系列。他设计了大量的海报，成为西班牙海报的经典，影响很大。他为传统风格着迷，常常使用古典的动机，特别是字体、书法等等，作为自己设计的根据。他设计的“巴罗克时代”、年布鲁塞尔展览会海报都是当代最杰出的平面设计作品。
阿美利加·桑切斯
他是来自阿根廷的设计师。年来到巴塞罗那，年参与建立艾纳设计学院，他自己从此在学院任教，他本人的设计重点是企业标志，或称企业形象设计，不少重要的西班牙企业标志都出自他的手笔，如年巴塞罗那的国际奥林匹克运动会标志、年的巴塞罗那出租汽车公司标志、70年代为设计公司维康以及它的附属艺术画廊维康画廊（vincon,LaSalavincon）设计的标志等。
工业设计
年弗朗哥上台，使西班牙早早退出了现代主义设计的舞台。其中受到最大损害的是加泰罗尼亚地区，工业设计基本完全停顿，文化活动也大多被禁止，西班牙的设计师们只能从外国杂志上了解国际设计的进程。
尽管工业化进程相对欧洲其它国家较晚，然而无论在战后时期、先锋主义、现代主义、80年代还是21世纪，都达到了世界先进的设计水平。
安德烈·里卡德
AndreRicard是在巴塞罗那出生的法国人，可以说是西班牙现代工业设计的重要奠基人之一，他通过自己的设计，以及在西班牙国内组织的设计活动，使西班牙的设计一方面得到发展，另一方面得到国际的认识。他在年和安东尼?加利萨、亚历山大?西里西成立了工业设计组织ADIFAN，并设法将其与国际工业协会联合会挂上勾，使西班牙工业设计组织成为其成员组织，从此把西班牙的工业设计活动纳人国际的大流。
安德雷·里卡德（AndreRichard）的火炬
米贵尔·米拉·萨格涅
初期在巴塞罗那学习建筑，50年代开始改而从事工业产品设计和室内设计。年他设计的TMC落地灯使他成为第一个获得西班牙工业设计组织设计大奖的工业设计师。另一件使米拉得到ADIFAD设计大奖的作品是兹米尼亚独悬式壁炉，出品之后立即成为热门货，年美西拿公司再次出品它的改进型（TheMesina）。年米拉着手设计巴塞罗那的公共交通系统和地下铁道的火车，得到好评。
米拉(Mila)设计的lmpala摩托
其他设计产品
佩德罗·罗德里格斯（PedroRodriguez）的礼服
约埃耶斯（Lluelles）的Citromatic榨汁机
土斯盖茨（Tusquets）的脱排油烟机
这些设计作品展现了这座城市所具备的创意和革新实力。
巴塞罗那椅
在年巴塞罗那世界博览会上，设计师密斯·凡·德罗(MiesvanderRohe)为了欢迎西班牙国王和王后而设计了巴塞罗那椅。由成弧形交叉状的不锈钢构架支撑真皮皮垫，非常优美而且功能化，是现代设计的经典之作。
巴塞罗那椅虽然不是巴塞罗那本土文化中的设计，但对当时的西班牙无疑是一大刺激，使他们真正地了解到现代主义的精华，从另一方面反映了当时巴塞罗那的文化交流、设计地位以及现代主义的发展。
城市与建筑
城市建设
巴塞罗那的老城区——“哥特区”，大多数建筑是在13~15世纪之间建造的，具有罗马文明的印记。19世纪下半叶，伊尔德丰斯·塞尔达设计的宽敞有序的街道，在古老中增添了新的风格，棋盘式的街道布局形成独特的城市肌理。
巴塞罗那大教堂
巴塞罗那城区鸟瞰
巴塞罗那的璀璨建筑
新艺术运动中最引人注目、最复杂、最富天才和创新精神的人物——安东尼·高迪（–），为加泰罗尼亚建筑史添加了浓墨重彩的一笔，可以说创造了最具特色的巴塞罗那建筑。他具有浪漫主义的幻想，吸取了东方的风格与哥特式建筑的结构特点，并结合自然形式，极力将塑性艺术渗透到三度空间的建筑之中去。
高迪期望自己的作品能唤醒存在于人类心中的直觉潜能，虽受英国罗斯金自然主义学说和新艺术风格(ArtNouveau)的影响，但强烈的加泰罗尼亚民族意识，和来自蒙特瑟瑞(Montserrat)圣石山的灵感泉源，让他可以将当代的各种建筑风格与传统结合，还同时保有原创力，在技术上做大胆的突破，并运用精彩、独特而且深富创意的装饰，让每一件作品从建材、型式、到门、角、窗、墙等任何一处细部，都独一无二。
高迪曾说：“艺术必须出自于大自然，因为大自然已为人们创造出最独美丽的造形。”
他认为自然界是没有直线存在的，直线属于人类而曲线才属于上帝。大量的陶瓷砖瓦和天然石料也常出现在他的作品中。
高迪一生的作品中，有17项被西班牙列为国家级文物，7项被联合国科教文组织列为世界文化遗产。
圣家族教堂
开始建造，是一座罗马天主教大型教堂，极有个性和感染力（高迪去世时仅完成一个耳堂和四个塔楼之一），融入哥特式、新艺术运动的风格以及高迪的创造性。整体设计以大自然诸如洞穴、山脉、花草动物为灵感，完全没有直线和平面，而是以螺旋、锥形、双曲线、抛物线各种变化组合成充满韵律动感的神圣建筑。
米拉公寓
米拉公寓的屋顶高低错落，墙面凹凸不平，整个结构由一种蜿蜒蛇曲的动势所支配，体现了一种生命的动感，宛如一尊巨大的抽象雕塑。年被联合国教科文组织宣布为世界文化遗产。
古埃尔公园
高迪成功地将大自然与建筑有机地结合成一个完美的整体。这里的一切都蜿蜒曲折，中央广场柱廊中的柱子没有一根是笔直的，全像天然森林中的树干。整座公园像一个童话世界，又像一件悬挂在空中的巨型艺术作品。
巴特罗公寓
这是建筑师安东尼·高迪同若热普·玛丽亚·茹若尔（JosepMariaJujol）合作装修改造的一座建筑。公寓整体没有棱角，全是柔和的波浪形状。外墙缀满了蓝色色调的西班牙瓷砖，奇诡又和谐。入口和下面二层的墙面模仿溶岩和溶洞，上面几层的阳台栏杆做成的假面舞会的面具模样，屋脊如带鳞片的兽类脊背，屋顶上的尖塔及其他突出物体都各有其怪异形状。
产品设计
高迪亲自设计巴特罗之家中的椅子
体现出巴特罗之家之家的设计对曲线的偏好。
巴塞罗那作为一个创意设计之都，在国际浪潮中不断发展，并在加泰罗尼亚强烈的民族特性中形成了独特的设计文化和设计网络，以无声的力量吸引着世界的目光。
参考文献：
[1]徐利奥·里奥斯著.栾昀译.西班牙的加泰罗尼亚问题.
[2]王飞，高山，中国建筑设计研究院.浅析加泰罗尼亚文化与建筑的关系.
[3]卡塞维尔·科斯塔.巴塞罗那的创新与设计.
[4]北京国际设计周.巴塞罗那设计经典.
[5]西班牙现代设计.互动百科.
编辑：Dory王山而
图片来自网络
外星人设计实验室
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