安迪·沃霍尔《彼得·路德维希肖像》，亚麻布丝网版画，×cm，年，路德维希夫妇捐赠
6月27日，来自61个国家的件艺术品同时在中国美术馆亮相。观众可以看到包括但不限于毕加索、达利、珂勒惠支、葛饰北斋等大师的作品。值得一提的是，本次展出作品主要来自于国内外艺术家和收藏家的捐赠。
「来自路德维希夫妇的捐赠」有这么多丰富的展品能够进行展出，主要得益于上世纪90年代以来的捐赠，如杨振宁及其夫人翁帆捐赠的3件熊秉明雕塑作品、刘迅先生捐赠的件俄罗斯精品油画、李平凡先生捐赠的件日本浮世绘。
威廉·贝利《罗马，静物》，画布油画，×cm，年，德维希夫妇捐赠
而在此次展览中，很多极具影响力的作品主要来自于彼得·路德维希夫妇的捐赠。路德维希夫妇自上世纪50年代开始收藏唐代陶器后，就对中国文化有了很大兴趣。
巴巴拉·克鲁格《无题》，丝网印刷照片，×cm，年，路德维希夫妇捐赠
他们在年11月就完成了有关于这次展览中幅作品的捐赠。当时，其二人共同决定对中国政府进行捐赠，但由于彼得·路德维希先生的过世，而后由艾琳·路德维希夫人一个人来到北京完成了捐赠。
让·丁格利《年致路德维西教授夫妇的新年祝愿》，纸本铅笔，40×36cm，年，路德维希夫妇捐赠
二人自学生时代开始就有着强烈的收藏艺术品的念头，每到一个地方就会立刻奔向当地博物馆及艺术院校，并买下认可的未成名艺术家的作品。
A.R.彭克（拉尔夫.温克勤）《AB-绘画》，画布油画，×cm，年，路德维希夫妇捐赠
他们率先开始了对毕加索作品的收藏，买下的作品件数高达件，并涵盖了其各个创作时期，是世界上收藏毕加索作品最多的私人艺术家。
伊本·鲁本尼科夫《女歌唱家》，布面油彩，×cm，年，路德维希夫妇捐赠
除了毕加索以外，路德维希夫妇倾向于收藏那些博物馆里没有的作品，并且不局限于一个种类或者流派，也不惧争议——他们敢于突破文化和种族的限制。
艾米尔·乔高尤《沙龙四重奏》，布面油彩，×cm，-年，路德维希夫妇捐赠
他们所拥有的收藏品数量庞大且种类繁多，毫不夸张地说，可以被看成一部小型的三千年艺术发展史。夫妇二人不仅向中国美术馆捐赠了很多画作，也在全世界范围内向各国博物馆、美术馆进行了捐赠。
康拉德·克拉菲克《恐惧》，画布油画，×cm，年，路德维希夫妇捐赠
当然，这些举措也离不开彼得·路德维希“巧克力大王”的企业家背景。其父亲里茨·路德维希也是德国重建时期的知名企业家，母亲更是出身于著名的财团。
拉尔夫·戈因斯《沙发上的一对》，布面油彩，×cm，年，路德维希夫妇捐赠
正是在这样的家庭背景下，他加入了岳父的家族企业，从底层做到领导层，然后逐渐依托企业的雄厚实力支撑起了整个收藏王国。而二战的摧毁和政治的衰败，也进一步让他坚定地相信：只有文化、艺术才能解救群众。
斯韦特拉娜·考庇斯蒂安娜卡娅《风景》，布面油彩、水性颜料，××6.5cm，年，路德维希夫妇捐赠
「中国美术馆的美好愿景」本次展览由六个部分组成，分别是：路德维希夫妇捐赠的国际艺术作品、国际油画艺术作品、国际版画艺术作品、国际雕塑艺术作品、国际摄影艺术作品和国际水彩、素描、漆画等其它门类艺术六个板块。
芭芭拉·摩根《玛莎·格雷厄姆-致世界的一封信（踢）》，25.7×33.7cm，银盐工艺，年
此次展出的摄影艺术作品，主要来自于泰吉轩画廊、基金会和一些收藏家的捐赠。这些作品弥补了中国美术馆关于一些重要的摄影艺术家原作的收藏空白。
佩德罗·梅耶尔《阿根廷作家博尔赫斯》，艺术微喷，98×96cm，年
我们在现场可以看到爱德华·韦斯顿《青椒30号》、安塞尔·亚当斯的《月亮和半圆山》等占据摄影史中重要地位的作品。
菲利普·哈尔斯曼《达利元素》，银盐纸基，28×35.6cm
展览本身展现了“直接摄影”这一创作类型的发展历程，其经历了由对绘画的模仿到注重对视觉和内心表达的转变，观众可以看出策展方想要对欧美摄影艺术进行再发掘的想法。
今道子《鸡爪燕尾服》，铂钯工艺，42.3×32cm，年
观众还能看到各国艺术家根据他们的不同经历、生活背景进行的艺术思考，在不同画法、笔触下的艺术氛围——也许是浪漫的疾苦，也许是晦涩的悲哀。
菲利普·加莱尔《大使们》，布面油彩，×cm，年
而关于版画部分，展览内容则包括了前苏联版画、日本浮世绘、日本现代版画和欧美版画等，非常丰富。有关俄国十月革命期间的历史场景令人印象深刻，也非常打动人心。
约尔格·伊门多夫《咖啡馆，好（3/10）》，纸本丙烯版画，×cm，年
总的来说，中国美术馆想要给观众提供一个不出国门，也能看到国际上享誉盛名的艺术作品的机会，从而推动下一代的艺术教育发展。同时，他们也在认真仔细地准备线上作品展览，以更好地传播艺术资源。
科伦·马斯万甘伊《祭祀Eli的淘气儿子》，木、综合材料，42×40.3×17.5cm，年
「特别推荐观看作品」（排名不分先后）葛饰北斋以《神奈川海浪》为代表作的葛饰北斋，是日本江户时代的浮世绘画家。很多印象派大师，如梵·高、马奈、高更等都临摹学习过他的作品。此次，观众可以看到《风景》《千绘之海》等作品。
葛饰北斋《风景》，木版套色，24×35cm，李平凡捐赠
巴勃罗·毕加索极富盛名的毕加索，当然是不可错过的艺术大师。作为上世纪以来最大的天才、立体主义的引领者，他对空间、色彩和线条有着自己独特的理解。
巴勃罗·毕加索《带鸟的步兵》，布面油彩，×cm，年，路德维希夫妇捐赠
巴勃罗·毕加索《人物形象》，纸本水性颜料，52.8×74.5cm，年，路德维希夫妇捐赠
罗伊·利希滕斯坦罗伊·利希滕斯坦作为美国波普艺术的代表艺术家之一，总是试图在一个俗滥的主题基础上再重新组织它的形式，使其变得不朽。我们通常看到的是有关连环漫画题材的创作，而这次观众可以看到他其它主题的作品。
罗伊·利希滕斯坦《柠檬立体静物因》，布面油彩，.6×.7cm，年，路德维希夫妇捐赠
贾斯培·琼斯年，贾斯培·琼斯的作品拍卖价格达到了1.1亿美元，他对图形的选择、利用和转化对后世艺术家产生了极大影响。其最著名的作品是《旗帜》，他个人也常被定义为新达达主义。
贾斯培·琼斯《理发师的树》，布面油彩、蜡，87×cm，年，路德维希夫妇捐赠
凯绥·珂勒惠支珂勒惠支的地位在女性艺术家之中是无可比拟的，苦难和动荡的战争环境是其创作的养料。她无声的线条沁人心髓，让人感受到生活的疾苦。罗曼·罗兰曾评价珂勒惠支的作品是现代德国的最伟大的诗歌，照出了穷人与平民的困苦和悲痛。
凯绥·珂勒惠支《面朝右侧自由像》，石版，48×29.5cm，年，路德维希夫妇捐赠
皮埃尔·卡隆皮埃尔·卡隆的油画作品曾经在中国美术馆（童趣与天性）展出过，他的作品大多以孩童和风景为主，“纯真”和“本然”是其艺术的基调。假如你错过了那次展览，不要再错过这次难得的机会。
皮埃尔·卡隆《时髦女郎》，木板油彩、碳铅，16×16cm，9年
皮埃尔·卡隆《跳绳旁的争吵》，木板油彩，×cm，年
格哈德·里希特摄影艺术诞生后，写实绘画还有存在的必要吗？里希特给了我们回应。他注重以写实绘画来捕捉摄影艺术，但并不是简单对图片的复制，而是把握自身的绘画性质。换言之，他选择的是制造一张照片，而不是制造像照片的绘画。
格哈德·里希特《胡贝尔拉特附近的埃费尔风光》，×cm，布面油彩，年
安塞姆·基弗大众给予了基弗“成长于第三帝国废墟之中的画家诗人”的称号。这是因为无论他采取绘画、行为艺术、摄影、装置还是雕塑的形式，作品中都会透露出艺术家对历史及文化的反省和思考。如果你在他的作品前驻足，一定会被他充满张力的作品震撼。
安塞姆·基弗《阿拉里希的坟墓》，布面油彩，×cm，年，路德维希夫妇捐赠
大卫·霍克尼大卫·霍克尼这个高龄、乐观的老爷爷，可以说是英国在世的最著名艺术家，他26岁就在英国举办了个展。他在73岁拥有了第一台iPad，并开始了利用iPad进行作画的新探索。
大卫·霍克尼《横渡大西洋》，布面油彩，×cm，年，路德维希夫妇捐赠
萨尔瓦多·达利对于达利，这位具有非凡才能和想象力的艺术家，我们可以说是非常熟悉了。之前，国内也有他的画作、手稿展，而这次在展的是他的几件雕塑作品，它们位于室外区域。
萨尔瓦多·达利《圣塞巴斯蒂安》（左），铜，×74×66cm，年；《农牧神人头角》（右），铜，×60×cm，年，黄建华捐赠
看了这些艺术作品，你有没有想去一探究竟的想法？如果有，那就抓紧时间吧，中国美术馆这次展览的展期仅仅到7月8号（12时）就结束了哦。
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展览：“美美与共”中国美术馆藏国际艺术作品展
时间：年6月27日-7月8日，周一闭馆
地点：中国美术馆
精彩回顾：
下半年最好看的展览都在这了！
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这些艺术品就是炎炎夏日的冰镇可乐！
[策划/齐超][编辑、文/裘纯纯]
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